XII JORNADAS FOTODOC

El patrimonio fotográfico. Actuaciones modelos y riesgos.

Las Jornadas Fotodoc tuvieron lugar los días 13 y 14 de diciembre (2017) en la sala de conferencias de la Facultad de Documentación, de la Universidad Complutense de Madrid. La realización de este acto se basaba en elaborar un recorrido, por varias etapas de la Historia, para analizar la situación, los métodos de recuperación y conservación del patrimonio fotográfico español. Para ello contamos con la presencia de varios ponentes (Ana Miguel Montiel, Carmen Arroyo Martín, Maite Diaz Francés, etc.) que trataron desde diversas perspectivas el tema, muchos de ellos se sirvieron de sus tesis doctorales para exponer el contenido.

Entre las comunicaciones expuestas me llamó la atención La mujer en la Guerra Civil española (1936-1939). Análisis en los fondos de la fototeca Kutxa (Fotocar y Marín). En esta ponencia, Ana Miguel Montiel destaca la importancia de la figura femenina y su contribución en la Guerra Civil, banquetes, actos religiosos, etc. a través de la fotografía. Además, señaló que la mujer era un sector repudiado en esa etapa pero importante en el devenir de la Historia. Para realizar esta exposición se valió de los fondos fotográficos de los autores Fotocar (182 imágenes)  y Marín (2.493 imágenes), la temática en su mayoría es militar y la mitad pertenecen a aspectos sociales y a la Guerra Civil.
Por último señalar el origen de Fotocar y Marín; Ricardo Marín funda Fotocar en 1914 en San Sebastián y en su inicio se denominó Photo Care. Por otro lado, el fondo Marín se atribuye a la colección de Pascual Marín (Casa Marín, 1920).

Foto realizada por Marianela Reyes

Marianela Reyes / ICT-FOT

XII Jornadas Fotodoc

El 13 y 14 de diciembre se celebró en la facultad de Ciencias de la Documentación de la Universidad Complutense de Madrid las XII Jornadas Fotodoc en las cuales se realizaron diversas ponencias y una de las que me pareció más interesante fue la celebrada el día 13 exactamente a las 17:45 llamada “Mujer y fotografía en los estudios madrileños (1860-1880)” dirigida y documentada por Stéphany Onfray. Ella a partir de esta investigación completaba su tesis doctoral y su objetivo era reflejar la importancia de la mujer en la fotografía no solo como modelo sino que también como fotógrafa. Aunque al principio fue difícil para ellas posicionarse como fotógrafas ya que había mucho machismo en la época y se consideraba este oficio solo para el hombre. La mujer no podía ser solo una artista pasiva sino que también ella quería llegar a ser una artista activa, que pudiese tomar decisiones sobre los paisajes, sobre los modelos y sobre todo lo que ella quiera fotografiar.

El primer paso para convertirse en artista activa era la revelación cuando todas las mujeres decidieron hacerlo dando igual la clase social, se dan cuenta de la modernidad y de que ellas también eran artistas ya que aunque sean retratadas ellas empiezan a elegir como posar, y así se da un nuevo entendimiento al concepto de artista, en el cual ellas también lo son.

Poco a poco empezó a ser real ver a una mujer como fotógrafa, bien porque su marido era fotógrafo y había muerto lo que causaba que ella fuese la que tenía que dar de comer a su familia como Alejandra de Alma, o bien porque era lo que les gustaba hacer por devoción.

Que las mujeres pudiesen acceder a la fotografía supuso una libertad de este género.

Fátima Akazim Ben Siamar / ICT-FOT