Dos libros del escribidor

Por: Arnold Rojas Quicaño 

Por elección propia escogí dos libros del Nobel hispano peruano Mario Vargas Llosa que han sido publicados en tres diferentes editoriales para hace notar en sus libros las diferentes formas de presentar la información. Será importante fijarse en: el tamaño, encuadernación, paratexto, edición, año y, en suma, en el diseño final de cada libro. En este pequeño ejercicio de evaluación escogí a Pantaleón y las visitadoras (1980) de la Editorial Seix Barral y La realidad de un escritor (2020) reeditado por la Editorial Triacastela. Como verán cada Editorial, dispone la información como cree correcto.

Pantaleón y las visitadoras

La edición con la que cuento está publicada por Seix Barral/Alfaguara, datada en 1980, formato de bolsillo (18 cm x 12 cm) y tapa rústica. En cuanto a la cubierta tiene una ilustración a color cuyo nombre del artista es ininteligible, pero sí se distingue el año: 74. Aparece también en la parte superior el nombre del autor y en mayúsculas el título de la novela, debajo de la ilustración se nombra a la editorial y la temática de la publicación: NOVELA. En su contracubierta, insertaron la fotografía del autor, pero sin créditos del fotógrafo, que acompaña a cuerpo entero la biografía del escritor más la descripción de la obra y el logo de la editorial. Por último, en el lomo, entre el nombre del autor y el de la novela se distingue el número 352, lo que indica la posición de del libro en la Biblioteca Breve de Seix Barral. En las solapas se colocaron las publicaciones de aquel entonces para incitar al lector futuras compras. En las tripas del libro, exactamente en el primer folio, se encuentra las hojas de respeto, la portada y la hoja de créditos que sitúan al libro en 1973, año de su primera edición. Páginas más adelante se encuentra la dedicatoria a José María Gutiérrez, y una cita de Gustav Flaubert de su novela La educación sentimental.

 

La realidad de un escritor

 La edición original se llama: A Writer’s Reality, Syracuse University Press (1991), aunque la edición en español fue hecha por la Editorial Triacastela en 2020, junto a otros ensayos del mismo autor. La cubierta no cuenta con imágenes, pero sí con texto a color más el nombre de la editorial. En cuanto a la contraportada colocaron el resumen del libro, el logo de la editorial y, lo más importante: Colección Humanidades Nº 6, a la que pertenece. Las solapas como siempre tienen los libros editados junto al correo y página web de la editorial. Lo que es llamativo ocurre en el primer folio, donde han colocado dos páginas de color verde, seguidas de tres imágenes de archivo de las etapas representativas del autor, además, se incluye una introducción e índice principal para organizar el ensayo. Por último, el folio final se cierra con dos páginas verdes las que le dan un toque único al ejemplar.

 

Mujercitas

 Desirée Alderete / ICT-CIN

Mujercitas o Little Women es una película dramática estadounidense de 2019 escrita y dirigida por Greta Gerwig. Es la séptima adaptación cinematográfica de la novela de 1868 del mismo nombre de Louisa May Alcott. Publicada en dos partes entre 1868 y 1869, es un clásico de la literatura femenina (y protofeminista) que abuelas y madres suelen compartir con sus nietas e hijas, como es mi caso. Narra las vidas de las hermanas March, Jo, Meg, Amy y Beth, durante el siglo XIX. Estas viven con su madre en una Norteamérica que sufre su Guerra Civil. Con sus variadas vocaciones artísticas y anhelos juveniles, descubren el amor y la importancia de los lazos familiares. Está protagonizada por un reparto compuesto por Saoirse Ronan, Emma Watson, Florence Pugh, Eliza Scanlen, Laura Dern, Timothée Chalamet, Meryl Streep, Tracy Letts, Bob Odenkirk, James Norton, Louis Garrel y Chris Cooper. 

La película recibió seis nominaciones a los Premios de la Academia, incluyendo Mejor Película, Mejor Actriz (Ronan), Mejor Actriz de Reparto (Pugh) y Mejor Guion Adaptado, y ganó el Premio al Mejor Diseño de Vestuario. También recibió nominaciones para los Premios BAFTA y los Globos de Oro. 

Gerwig hace hincapié en el subtexto feminista de la obra . En la nueva versión, además, se fusiona el texto original con la vida de Louisa May Alcott, de quien Jo era una especie de alter ego. Una novela en la que mezcló elementos de la literatura juvenil del momento, con romance, drama y comedia. Pero sobre todo, una novela que describió como ninguna la juventud femenina y los miedos y alegrías de ese temido y complejo paso de la infancia a la edad adulta. Sin duda, el personaje más inspirador de la novela es el de Jo March, una joven que se escapaba de todas las normas y convencionalismos de la época: es rebelde, imaginativa, y tiene la ambición de ser independiente económicamente gracias a su trabajo como escritora. Un personaje modernísimo para la época en la que está escrito y que rompe moldes y comienza a abrir mentes sobre el absurdo concepto de feminidad. La gran diferencia de la versión de Gerwig es su estructura pues, la historia empieza prácticamente por el final de la novela y todo lo que vemos a partir de ahí, son los recuerdos de su protagonista, Jo March, desorganizados cronológicamente. Todas las hermanas tienen su momento para participar en la trama y nos permite conocer a fondo a cada una de ellas, tal y como leemos en la obra de May Alcott. 

Las hermanas March de Gerwig son libres, ambiciosas y luchadoras. Todas sueñan y tienen miedos, todas crecen y sufren. Verbalizan su situación y limitaciones como mujeres: la idea de Jo de que a las mujeres se las relegue sólo al amor o la conciencia de Amy de que, para las mujeres, el matrimonio es un contrato económico. Con la película, Greta Gerwig otorga un poder total a la mujer sobre su obra, una oda a la mujer creadora sin encorsetamientos. Sin duda,  Mujercitas de 2019 se parecería bastante a la novela si ésta se hubiera escrito en nuestros días. 

Y, a mi parecer, Louisa May Alcott estaría orgullosa. Lo llamativo, es que a pesar de que la trama se enfoque en el pasado, los cuestionamientos sobre el espacio que ocupa la mujer en el mundo continúa siendo vistos en la actualidad. De esta manera, pese a estar ambientada en el siglo XIX, Mujercitas da cuenta de lo fundamental que resultó la creación de personajes femeninos complejos en una época donde las mujeres sólo servían para pensar en encontrar un hombre adinerado, casarse y tener hijos. No podían valerse por ellas mismas, ni ser fieles a su instinto.

                 

                                                        Fuente: Pinterest. 

                                                        Fuente: Pinterest. 

                                                              Fuente. Pinterest. 

Orgullo y Prejuicio

Desirée Alderete/ ICT-CIN

En 2020 se cumplió 15 años desde el estreno original de Orgullo y prejuicio, una adaptación de la novela homónima de Jane Austen que refleja los códigos sociales de entonces, pero desde una perspectiva feminista, elaborada y más allá de lo romántico. 

En esta ocasión, Deborah Moggach es la encargada de adaptar las aventuras y desventuras de la familia Bennet. Para quien no haya leído el libro o visto la película, la trama se basa en una familia inglesa de clase baja burguesa que está formada por la señora Bennet, el señor Bennet y sus cinco hijas, que viven en Inglaterra a finales del siglo XVIII. Con la llegada de algún joven a la zona, la señora Bennet se emociona y vive con el anhelo de que alguna de sus hijas pueda contraer matrimonio. Con cinco hijas y sin ningún tipo de apoyo económico, cuando el padre muera las cinco mujeres y la madre se verían sin poder contar con una libra de su familia, de ahí la agonía de la madre por encontrar un marido para cada una de ellas. Por otra parte, ser mujer en la sociedad de la época implicaba pocos privilegios; entres ellos la no disposición de herencia. El mayorazgo solo se transmitía por linaje masculino y, por lo tanto, las jóvenes se dedicaban a la búsqueda de marido con gran patrimonio para no caer en la pobreza. Las mujeres se presentaban como moneda de cambio y en su valor va incluido la belleza. 

Elizabeth, la más rebelde de todas, verá cómo su mundo se desmorona cuando conoce a un tipo llamado Darcy, del cual es muy difícil saber lo que siente. Así pues, la película está ambientada en una época en la que el poder de las palabras tenían mucha más importancia que ahora. Una época llena de un gran romanticismo, cuando esta "palabra" tenía algún significado. Cuando las sutilezas y los pretextos tenían un papel importante. 

El guion realiza una visión de la figura de la mujer de entonces, donde se daba mucha importancia a la imagen pública y al matrimonio que contraían las mujeres. Sin embargo, al igual que el libro original, su perspectiva se centra en la ruptura de ese estilo de vida, mostrando la rebeldía de su principal protagonista: Elizabeth. Es una historia sobre estas mujeres, y no de los hombres que les acompañan. Su mayor fuerte, bajo mi perspectiva, es que no se centra únicamente en la historia romántica que se plantea, sino que va más allá. Es cierto que hay partes en las que se peca de ingenuidad, pero en otras expone las obligaciones y el peso de ser mujer en esa época. Al ser un drama de época, esa lucha por la libertad y la libre elección debe idearse dentro de una coherencia. 

Esta película, sin duda, consigue obtener ese alegato feminista, pero sin forzarlo, aunque su final nade más hacia el tono romántico. Asimismo, la dirección de fotografía y de arte son brillantes, con una exposición inmensa de los espacios y de unas localizaciones muy cuidadas. 

En mi opinión, esta película proporciona el disfrute de aquellos que miran el amor con los ojos de antaño, pero que sin embargo, se queda a medio camino a la hora de definir ese complejo sentimiento, cosa que pretende con la relación de los dos protagonista principales y, cosa que, a mi parecer, no consigue.  

Fuente: Pinterest.

Fuente: Pinterest. 

Inferno, de Dan Brown

Mireya Perete Vecino/ ICM-LIB

Inferno es una novela de género suspenso, misterio, aventuras e historia escrita por el autor estadounidense Dan Brown y perteneciente a la saga de Robert Langdom junto con El código Da Vinci, Ángeles y Demonios, Origen y El símbolo perdido.

Esta novela utiliza la misma fórmula que el resto de libros pertenecientes a esta saga por lo que veremos al profesor Langdom tratando de resolver un misterio acompañado de una compañera a través de una ciudad conocida por ser un icono del arte y el simbolismo que en el caso de esta novela es Florencia con su característico giro de trama en el que al final nada es lo que parece. 

Inferno comienza con Robert Langdom despertándose en un hospital de Florencia sin recordar nada de los últimos dos días. Allí conoce a la doctora Sienna  Broks y es donde comienza su loca aventura. Al poco tiempo de despertar se verá envuelto en un intento de asesinato y deberá huir con la ayuda de Sienna para descubrir quién le quiere matar y por qué. Mientras huyen por las calles de Florencia el profesor se da cuenta de que se encuentra en posesión de unas misteriosas claves dejadas por un científico obsesionado con el fin del mundo y deberá resolverlas antes de que este consiga llevar a cabo su plan. Para ello tendrá que apoyarse en el poema escrito por Dante Alighieri: Inferno.

El tema principal del libro es la sobrepoblación y se hace ver el inquietante futuro de la humanidad de una forma tan contundente y tan bien planteada que muchas veces te acabas cuestionando cuál es el bando correcto.

Otro de los puntos importantes de Inferno es que al igual que el resto de libros pertenecientes a esta saga se centra mucho en la parte histórica, por lo que tiene un gran número de descripciones extremadamente exhaustivas de lugares de Florencia y obras de arte, de forma que si no te gusta el género puede ser un poco pesado de leer, ya que se centra principalmente en estos aspectos y deja un poco de lado la acción pero si te gusta el arte, la historia y las tramas de misterio te recomiendo este libro.

                                               Fuente: Inferno, Dan Brown (Original English Version. Corgi Publishers)

Pequeño país

Daphné Vidalie / ICM-LIB

La novela Pequeño país de Gaël Faye fue publicada en 2018 en catalán por las Ediciones Empuries y en español por las Ediciones Salamandra. El libro original fue escrito en francés y publicado por Grasset en 2016.

Gaël Faye es un escritor, un cantante y un músico franco-ruandés de unos treinta años que vive en el Zaire. Escribió sólo una novela, pero la novela tuvo un éxito inmediato y recibió numerosos premios, tales como el « Prix Goncourt des lycéens 2016 », el « Prix du roman Fnac 2016 », el « Prix du premier roman 2016 » y el  « Prix des étudiants France Culture - Télérama 2016 ».

Fuente de la imagen: Facebook de Gaël Faye

Pequeño país, por parte autobiográfico, nos cuenta la historia un niño, Gabriel, también llamado Gaby, que vive en Burundi. Es un joven como todos los demás, tiene amigos y es feliz. 

Burundi es un país africano que tient limites con Ruanda, con la República del Congo y con Tanzania. Tras la independencia de Burundi en 1962, el país conoció problemas políticos que acarrearon una guerra civil de la que serán testigos Gabriel, su familia y sus amigos.

La Guerra hizo más de trescientas mil víctimas y casi dos millones de refugiados. A lo largo del libro, seguiremos el cambio en la vida de Gabriel y los cambios que se produjeron en su país.

El libro está prohibido en Burundi, pero acaba de ser traducido al kinyarwanda (el idioma oficial de Ruanda) y se planea una versión cinematográfica de Pequeño país para este verano.

Después de leerlo, descubrí muchas canciones de Gaël Faye. Hay una con el mismo nombre que su libro, que se puede escuchar a continuación con el enlace: 

https://www.youtube.com/watch?v=XTF2pwr8lYk

Me encanto este libro porque me apegué al personaje de Gabriel. Me hizo pensar en el estado del mundo de hoy. Además, no conocía la historia de Burundi ni Ruanda en absoluto. Este libro ofrece una perspectiva diferente de todos los libros de historia. Entendemos que Gaël Faye vivió lo que nos cuenta. Esto da legitimidad a su historia.

En resúmen, les aconsejo que lean esta novela por varias razones. Primero, aprenderán más sobre la historia de dos países que no se discuten en clase. En segundo lugar, es una historia conmovedora con anécdotas ricas, divertidas e incluso tristes. Y finalmente me parece que Gaël Faye tiene mucho talento. Creo que esta primera novela titulada Pequeño país nos permite esperar nuevas historias emocionantes en el futuro.

Fuentes consultadas:

Biografía del autor: https://www.grasset.fr/petit-pays-9782246857334 [consultado en línea el 16/03/2020]

Bibliografía

-Petit pays, Ediciones Salamandra, 2018

Discografía

-Pili Pili sur un croissant au beurre, 2013 

-Rythmes et botanique, 2017

-Des fleurs, 2018

Publicado el 15/05/2020

Los Diez Negritos de Agatha Christie

PAULA GUERRA / ICT-LIB

Agatha Christie desde siempre se ha caracterizado por su don a la hora de escribir novelas policíacas, entre las que se encuentran Diez Negritos, uno de los diez libros más vendidos de todos los tiempos. La novelista más vendida de todos los tiempos nos capturará a través de esta novela de misterio que también es la más vendida de todos los tiempos.

Esta novela narra la historia de diez personas que no se conocen entre sí reciben la carta de un desconocido que los invita a pasar unos días en una lujosa mansión en una isla de la costa inglesa.

Todos están allí por una razón, aunque ellos no lo sepan, todos tienen un secreto que esconder y un crimen por el que deben pagar. A partir de aquí esta historia tornará de color oscuro, pues empieza la pesadilla.

Fuente: https://www.planetadelibros.com/

Opinión: Leí este libro hace muchos años, pues lo conocí gracias a que uno de los capítulos de la serie de TVE Los misterios de Laura se basa en él y he de decir que le hace justicia.

Es un libro que te engancha de principio a fin, consta de 228 páginas en las que la intriga y el misterio predominan, una historia que tiene en cuneta todos los detalles y que conseguirá convertirte en un gran seguidor de la novelista.