"Journey to the West"

 

HAORAN ALEJANDRO CHENG/ ICT-LIB

 

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"Journey to the West " es la primera novela romantizada sobre dioses y monstruos en la antigua China. No hay firma de autor en los cien ejemplares de la Dinastía Ming. El erudito de la dinastía Qing, Wu Yuying y otros propusieron que el autor de "Viaje al oeste" era Wu Chengen de la dinastía Ming.

Todo el libro describe las vivencias de principalmente el Rey Mono, después de que naciera y desatara el caos en el Palacio Celestial, conoció a Monje Tang (un personaje que existió realmente), Zhu Bajie, Monje Drifting y White Dragon Horse. Viajaron hacia el oeste para aprender de las escrituras. Más concretamente, a Tathagata Buddha enfrentándose a numerosos desastres y problemas, más concretamente, a 91, contándose entre ellos enfrentamientos con demonios. La novela se basa en el evento histórico de "el monje Tang obteniendo las escrituras" y, a través del procesamiento artístico del autor, describe profundamente la realidad social de la dinastía Ming.

rey mono interpretado por liu xiao ling tong.
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"Journey to the West" es un clásico de las novelas de dioses y demonios chinos, que alcanza el pináculo de las novelas románticas antiguas. También se lo conoce como los cuatro clásicos chinos junto con "The Romance of Three Kingdoms", "All Men Are Brothers", y "The Dream of the Red Chamber". Desde su publicación, "Journey to the West" ha circulado ampliamente entre la gente y han surgido varias versiones una tras otra. Hay seis publicaciones en la dinastía Ming, siete publicaciones y manuscritos en la dinastía Qing y 13 ediciones perdidas registradas en los clásicos. Después de la Guerra del Opio, una gran cantidad de obras literarias clásicas chinas se tradujeron al oeste, y "Journey to the West" se extendió gradualmente a Europa y Estados Unidos, y se tradujo al inglés, francés, alemán, italiano, español, lengua de signos, esperanto, swahili, ruso, checo, rumano, polaco, japonés, coreano, vietnamita, entre otros.

monje tang interpretado por Xu Shaohua
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zhu bajie interpretado por Ma Dehua
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monje drifting interpretado por Yan Huaili
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Ha tenido numerosas adaptaciones cinematográficas, tanto en China (películas, serie y en formato de dibujos animados) como en Japón (solamente tres series), pero la más destacada y reconocida es la serie china filmada en 1986, que ha obtenido numerosos premios, destacando:

• La sexta edición del premio Golden Eagle de China TV a la serie
• Mejor actor en la sexta edición de Golden Eagle de China TV Liu Xiaoling Tong
• La octava edición del premio especial de serie destacada del premio Feitian 

Mujercitas

 Desirée Alderete / ICT-CIN

Mujercitas o Little Women es una película dramática estadounidense de 2019 escrita y dirigida por Greta Gerwig. Es la séptima adaptación cinematográfica de la novela de 1868 del mismo nombre de Louisa May Alcott. Publicada en dos partes entre 1868 y 1869, es un clásico de la literatura femenina (y protofeminista) que abuelas y madres suelen compartir con sus nietas e hijas, como es mi caso. Narra las vidas de las hermanas March, Jo, Meg, Amy y Beth, durante el siglo XIX. Estas viven con su madre en una Norteamérica que sufre su Guerra Civil. Con sus variadas vocaciones artísticas y anhelos juveniles, descubren el amor y la importancia de los lazos familiares. Está protagonizada por un reparto compuesto por Saoirse Ronan, Emma Watson, Florence Pugh, Eliza Scanlen, Laura Dern, Timothée Chalamet, Meryl Streep, Tracy Letts, Bob Odenkirk, James Norton, Louis Garrel y Chris Cooper. 

La película recibió seis nominaciones a los Premios de la Academia, incluyendo Mejor Película, Mejor Actriz (Ronan), Mejor Actriz de Reparto (Pugh) y Mejor Guion Adaptado, y ganó el Premio al Mejor Diseño de Vestuario. También recibió nominaciones para los Premios BAFTA y los Globos de Oro. 

Gerwig hace hincapié en el subtexto feminista de la obra . En la nueva versión, además, se fusiona el texto original con la vida de Louisa May Alcott, de quien Jo era una especie de alter ego. Una novela en la que mezcló elementos de la literatura juvenil del momento, con romance, drama y comedia. Pero sobre todo, una novela que describió como ninguna la juventud femenina y los miedos y alegrías de ese temido y complejo paso de la infancia a la edad adulta. Sin duda, el personaje más inspirador de la novela es el de Jo March, una joven que se escapaba de todas las normas y convencionalismos de la época: es rebelde, imaginativa, y tiene la ambición de ser independiente económicamente gracias a su trabajo como escritora. Un personaje modernísimo para la época en la que está escrito y que rompe moldes y comienza a abrir mentes sobre el absurdo concepto de feminidad. La gran diferencia de la versión de Gerwig es su estructura pues, la historia empieza prácticamente por el final de la novela y todo lo que vemos a partir de ahí, son los recuerdos de su protagonista, Jo March, desorganizados cronológicamente. Todas las hermanas tienen su momento para participar en la trama y nos permite conocer a fondo a cada una de ellas, tal y como leemos en la obra de May Alcott. 

Las hermanas March de Gerwig son libres, ambiciosas y luchadoras. Todas sueñan y tienen miedos, todas crecen y sufren. Verbalizan su situación y limitaciones como mujeres: la idea de Jo de que a las mujeres se las relegue sólo al amor o la conciencia de Amy de que, para las mujeres, el matrimonio es un contrato económico. Con la película, Greta Gerwig otorga un poder total a la mujer sobre su obra, una oda a la mujer creadora sin encorsetamientos. Sin duda,  Mujercitas de 2019 se parecería bastante a la novela si ésta se hubiera escrito en nuestros días. 

Y, a mi parecer, Louisa May Alcott estaría orgullosa. Lo llamativo, es que a pesar de que la trama se enfoque en el pasado, los cuestionamientos sobre el espacio que ocupa la mujer en el mundo continúa siendo vistos en la actualidad. De esta manera, pese a estar ambientada en el siglo XIX, Mujercitas da cuenta de lo fundamental que resultó la creación de personajes femeninos complejos en una época donde las mujeres sólo servían para pensar en encontrar un hombre adinerado, casarse y tener hijos. No podían valerse por ellas mismas, ni ser fieles a su instinto.

                 

                                                        Fuente: Pinterest. 

                                                        Fuente: Pinterest. 

                                                              Fuente. Pinterest. 

La lluvia bajo nuestros pies

 María Elena Herrera Ortiz ICM/POE

Hoy quiero caminar bajo la lluvia
y disfrazar las lágrimas que brotan de mi alma,
un alma que llora y sufre a la distancia
en esta penosa tormenta donde no hallaré la calma.

Hoy quiero que la lluvia sea mi cómplice
y me ayude a encontrarte bajo esta oscura noche,
la que siempre nos perteneció y nos resguardo
bajo su inmenso manto en donde ahora ardo yo.

Hoy quiero que me tomes de la mano
y me lleves por aquel jardín encantado
en donde tú tocabas el violín y yo el piano,
mientras la lluvia nos envolvía en un amor predestinado.

Hoy quiero olvidar que hay días en que no llueve,
que hay días de sol de los que no puedo esconderme,
que hay tardes en las que no veo caer la nieve
y noches en que nuestro amor nunca duerme.

Hoy quiero besarte bajo la lluvia
y recordar con nostalgia los días de invierno
en los que solíamos cantarle a la luna
y envolvernos en un sin fin de besos.

El arte como forma de evasión a la realidad

María Elena Herrera Ortiz ICM/POE/CART

Hola

Si estás leyendo esto a lo mejor ya me habré ido, o a lo mejor me habré quedado para volver a intentar conquistarte de las mil maneras que me sean posibles. Pero eso ya no importa. Mi padre me dijo que te olvide y siga mi camino. Y eso he hecho. Me he ido lejos, a los confines de esta tierra donde solo tocando mi laúd me transporto a mundos desconocidos.

He viajado por el mundo en mi carromato acompañado de tu esencia y de tus gratos recuerdos, los que un día fueron mi verdadera realidad. Ahora, descanso ya muerto en los jardines perdidos de todas aquellas historias olvidadas, anhelando lo vivido y deseando lo prohibido.

Querida, ya no hay luz en este lugar incierto y me he perdido como un tonto que busca un tesoro en el desierto sin un camino de regreso. Solo le pido a la luna que te lleve mis mejores canciones y al viento que toque tu mejilla con mis más dulces besos.

Amada mía, no me recuerdes como un loco que buscaba la perfección en sus melodías, recuérdame como aquel zagal que de su puño y letra componía para ti, mi bella flor de primavera. 

Así nos ven o los cinco del Central Park

 Stephanie Ortega Lozada ICM/ SERIE

Hace algunos meses descubrí la miniserie de Netflix llamado “Así nos ven” que genero en mi un conjunto de reflexiones y aprendizaje a nivel personal ya que es una miniserie de la vida real ocurrido en New York en el año 1989 y es uno de los casos más grande de injusticia judicial estadounidense. Se estrenó el 31 de mayo de 2019 esta dividida en cuatro episodios, fue coescrita y dirigida por Ava DuVernay así como coproducida por Oprah Winfrey.

La miniserie se desarrolla en función al caso de la corredora de Central Park el 19 de abril de 1989, en la que cinco adolescentes conocidos como “Los cinco de Central Park” por la prensa, fueron acusados falsamente de violación y agresión a una mujer blanca en Central Park (New York) y todo se inicia por su condición de ser negro y estar en el lugar equivocado ya que la policía no hizo la acusación en base a pruebas físicas, ni a confesiones ni a mucho menos testigos fue más bien un plan que hizo Linda Fairstein (ex fiscal de New York) que consistía en que cualquier afroamericano que estuviese ese mismo día del crimen en el parque era un potencial sospechoso.

                   

 Fuente: https://cinefilosoficial.com/2019/10/15/asi-nos-ven-la-serie-en-la-que-las-victimas-son-los-heroes/

La historia describe como ocurrieron los hechos que desencadenaron que fueran a prisión y como a pesar de que uno de los jóvenes tenía apenas 16 años (Korey Wise), el sistema legal no le importo y lo recluyeron en instalaciones para adultos en donde cumplió su condena como los otros cuatro que también fueron condenados entre 5 a 15 años sin haber cometido ningún crimen hasta que en 2002 Matías Reyes confeso ser el autor del crimen y su ADN coincidió con el hallado en la ropa de la víctima.

También se ve como la policía abuso de su poder debido a que estos jóvenes fueron interrogados durante horas sin dormir ni comer y sin la supervisión de sus padres y mucho menos contaban con abogados, de hecho estos agentes les incitaron a cada uno a culparse entre ellos, con el fin de armar un caso ya que no tenían ninguna evidencia en contra de ellos y más bien ocultaban las evidencias que exponían la inocencia de los adolescentes. 

 

La prensa jugo un rol importante al ser financiada por grandes capitales y manipular la opinión pública a favor de la cadena perpetua tomando como bandera este caso, además la prensa se encargo también de adjudicar diversos apodos en sus titulares para etiquetarlos, tales como:  “Manadas de lobo”, “salvajes” o “presa” para referirse a la víctima.

 

Es una serie que recomiendo muchísimo porque da visibilidad a las injusticias pero sobre todo muestra los daños que éstas provocaron a un grupo de cinco adolescentes ya que aunque se descubrió la verdad en  2002 y todos ellos (Antron McCray, Kevin Richardson, Yusef Salaam, Raymond Santana y Korey Wise) recibieron una indemnización, eso no cubre los daños colaterales, los daños emocionales y psicológicos porque aunque salieron de prisión se nota los trastornos en sus comportamiento por los sufrimientos y la violencia que padecieron en la prisión así como perder su juventud tras las rejas siendo inocentes.

 

Songbird, una aproximación al futuro con COVID-23

 

Stephanie Ortega Lozada/ ICM- CIN

Songbird, traducido al español como Inmune, es una de las pocas películas en cartelera actualmente centrada en la pandemia COVID-19. Es una película de drama, romance y ciencia ficción. Fue escrita por Adam Mason y Simón Boyes y del productor Michael Bay  (“La Purga”) junto a Adam Goodman, Andrew Sugerman y Eben Davidson.

Los protagonistas de Inmune son  Sofia Carson (los descendientes) junto a KJ Apa conocido por su destacado papel en (Riverdale) y a ellos los acompaña rostros conocidos como Demi Moore, Bradley Whitford, Craig Robinson, Jenna Ortega, Paul Walter Hauser y Alexandra Daddario. 

La película se sitúa cronológicamente en el año 2024 en una ciudad que se encuentra devastada a causa de un aumento de casos por una sepa del virus que mata en 48 horas, por lo que las autoridades ejercen un control sobre los infectados para llevarlos a campos de cuarentena que en realidad son vertederos. Esto provoca un gran miedo entre la población ya que estar enfermo te pone en la mira de las autoridades.

Un punto importante es el papel que ejercen los inmunes en plena pandemia como son los únicos que pueden salir, estar al aire libre, trabajar y estar en contacto con otras personas y esto les da ciertos “privilegios” como lo es principalmente la libre circulación, sin embargo no es tan bonito como parece a simple vista ya que aunque pueden estar en contacto con otras personas, realmente esto no es así porque pueden tener el virus encima y contagiar a los demás, lo que supone un gran riesgo para la población así que terminan siendo los inmunes los que realmente se encuentran aislados del mundo debido a que se les limita el contacto con otras personas es un poco contradictorio.

Por otra parte, falto incluir en la película temas como los temores acerca de la vacuna y a que factores se debe que el virus avance y olas tras olas de contagios, además no enfoca el punto de vista médico, social y político solo se centra en una trama muy minúscula de amor y corrupción y es allí donde eche en falta otros aspectos como los ya mencionados.

Fuente: https://www.youtube.com/watch?v=IgxXSfto6Vo