jueves, 30 de noviembre de 2017

Exposición fotográfica Dos Caras.

El día 26 de octubre es el Día Nacional del Daño Cerebral, para conmemorar, concienciar y visibilizar a los enfermos que padecen esto, el 25 de octubre se inauguró la exposición de Dos Caras: Miradas desde dentro y hacía afuera del Daño Cerebral Adquirido (DCA), ubicada en la Puerta de Atocha.
Dicha exposición fotográfica es realizada por Cuco Cuervo (fotógrafo). En esta exposición se recoger 33 imágenes de pacientes que sufre daños cerebrales y cuentan, mediante textos ubicados debajo de las fotografía, sus historias.
Foto realizada por mí.

Borja Monge / ICT-Exp

Homofobia a "Los Javis"

En la actualidad, hay un programa que está dando mucho de que hablar, Operación Triunfo 2017. No es raro ir por la facultad o por el metro y escuchar a gente comentar dicho concurso con frases como “¿sabes quiénes son los nominados?” o  “¿cuál es el reparto de canciones? “. Esta vez la noticia no tiene que ver con un concursante, sino con los profesores de interpretación de dicha academia, “Los Javis” (Javier Calvo y Javier Ambrossi). Los profes, en una de sus tan divertidas y emotivas clases le comentaron a Nerea, una de las concursantes más jóvenes, la vez que sufrieron homofobia. No han dado muchos datos al respecto, pero se sabe que en una calle de Madrid un hombre les empujó, y ante los reclamos de los jóvenes, dicho sujeto cogió un plato de un bar y se lo reventó en la espalda a Javier Ambrossi. En posteriores declaraciones, Javier Calvo admitió llamar a la policía y solucionar dicho conflicto. Cabe destacar que en lo que vamos de año la cifra de agresiones homofobas es de 197, 88 agresiones más que el año pasado y dichas agresiones son las contabilizadas solo en Madrid.
Si algún día sufres una de estas agresiones lo más importante es denunciar, si no estás preparado o necesitas apoyo hay asociaciones a las que puedes acudir como COGAM o FELGTB,donde recibirás apoyo jurídico, emocional...

Borja Monge / ICT- HOM
Imagen obtenida de la página www.closetlgbt.com

lunes, 27 de noviembre de 2017

SAW

Silvia Linares Ballesteros / ICM-CIN

El viernes pasado se estrenó Jigsaw (Saw VIII) después de siete entregas de la saga de los hermanos Spierig. La saga trata de un asesino en serie (Jigsaw) que hace ver a la gente mala que la vida vale la pena y que hay que vivirla en armonía. En esta saga, también aparecen imitadores y la verdad es que, haciendo un símil un poco forzado, desde la segunda película a la octava parecen imitaciones las unas de las otras. No hay ni originalidad en el guión ni nuevas aportaciones a lo que audiovisualmente se refiere.
Esta saga es muy conocida por las formas y aparatos de tortura que usan pero para mí esa no es la esencia, por lo menos no de la primera película. La esencia de esta primera película es ese miedo psicológico y ese macabro pensamiento que en cierto modo pueden llegar a compartir algunas personas.

El estreno de esta película me hizo volver a ver Saw y la verdad es que es lo único bueno que me llevé de esa experiencia. No recomiendo la película a ningún nivel, es puro marketing y a mí, los hermanos Spierig, me han vuelto a engañar por creer en que en algún momento volverían a hacer algo tan grande…

Fuente: PopCrush
(http://popcrush.com/new-saw-movie-2017-details/)

jueves, 23 de noviembre de 2017

El castillo ambulante

Jorge García Castrillejo / ICM-CIN

A lo largo del tiempo, el cine de animación se ha visto rebajado a una posición inferior frente a la suntuosidad de las historias desarrolladas con actores. Se creía y se sigue creyendo que estas películas no son más que un mero entretenimiento infantil y que no van más allá de esos.  Hoy, yo vengo a rebatir ese pensamiento. 
Cuando escuchamos las palabras animación japonesa, vienen a nosotros imagines de series planas, sin un trasfondo y sin una historia que valga la pena, pero nos equivocamos.
Existen películas que nada tienen que envidiar a sus homologas de carne y hueso y no es algo reciente, concretamente la película que voy a mencionar corresponde a un estudio creado ni más ni menos en el año 1985.
Studio Ghibli es un estudio japonés de animación considerado como uno de los mejores estudios de animación del mundo en la actualidad y no es para menos, las historias que desarrolla pueden ser vistas por grandes y pequeños, eso si, desde dos puntos de vista.
Por un lado, los más pequeños pueden disfrutar de la inocencia y magia de alguna de sus historias; por otro lado  los adultos pueden ver en estas verdadera profundidad y belleza; por la calidad gráfica y por el exquisito hilo argumental.
Así bien la música que acompaña a estas películas es de una sensibilidad elevada, siendo alguna de sus bandas sonoras uno de mis recurrentes a la hora de inspirarme.
Fuente: Wikipedia
El estudio ha realizado hasta la fecha 22 películas, algunas más famosas que otras, pero sin duda, en mi opinión,  la mejor película que han desarrollado es “El castillo ambulante”.
La película narra la historia de Sophie, una joven sombrerera que conoce por casualidad a un mago misterioso llamado Howl, el cual, habita en un extraño castillo ambulante. Una hechicera opuesta al mago decide atacar a la pobre Sophie lanzándole una maldición y esta tendrá que recorrer el país intentando romperla pasando por numerosas desdichas.

A lo largo del filme nos vemos introducimos en la belleza estética de la que gozan todos los trabajos de este estudio y nos podremos enamorar de cada uno de sus personajes únicos que a través de un mundo mágico nos cuentan una historia cargada de aventura, humor y romance apta para todos los públicos. Sencillamente sensacional. 
Fuente: Sensacine



martes, 21 de noviembre de 2017

2CELLOS – Magníficos hábiles


María Sanz Llorente / ICM-MUS

Hace poco volví a descubrir una pareja de músicos que llaman la atención enseguida de cualquiera que los escuche en un par de canciones. Estoy hablando de Luka Šulić (30 años) y Stjepan Hauser (31 años) originarios de Eslovenia y Croacia respectivamente. Desde temprana edad destacaron en su habilidad con el viloncello y ambos entraron en la Academia de Música de Zagreb. Su salto a la fama fue debido al gran recibimiento de su versión de “Smooth Criminal” de Michel Jackson en YouTube hace ya 4 años.

A partir de ese momento fueron destacando cada vez más con sus increíbles versiones, sus aportaciones propias y la endiablada velocidad con la que llegan a tocar y hace que los arcos acaben destrozados en más de una ocasión.

Cabe añadir que ya han sacado cuatro álbumes en los que recopilan todo su trabajo hasta la actualidad.

Dentro de su canal en la plataforma de YouTube podemos encontrarnos con versiones de músicos grupos tan conocidos como: Avicii, Muse, Iron Maiden o AC/DC. Además, se puede disfrutar de bandas sonoras como las de Game of Thrones, Oblivion, Gladiator, The Mission, Inception o Schindler's List.


Sin duda merecen la pena y recomiendo ver alguno de sus vídeos, ya que tienen un gran trabajo detrás.

Como banda sonora:
Extraido de YouTube / Canal: 2CELLOS

Como canciones de grupos:
Extraido de YouTube / Canal: 2CELLOS

Extraido de YouTube / Canal: 2CELLOS

Extraido de YouTube / Canal: 2CELLOS


La Familia Addams

Patricia Fernández Soriano / ICM-MUS

Hoy quiero hablaros de una familia rara, extravagante, divertida y oscura, y aunque todas las familias pecan un poco de todo esto, nadie puede compararse con la familia Addams. 

El Teatro Calderón se ha puesto sus mejores galas (góticas) para traernos el musical de La Familia Addams, un espectáculo donde lo tétrico es el principal objetivo de la obra. Este evento ha sido traído desde Brodway por LETSGO COMPANY, y ha sido dirigida por Esteve Ferrer. 

En esta ocasión, acompañaremos a los mismos personajes de siempre en una aventura demasiado terrorífica hasta para los propios miembros de esta peculiar familia: Miércoles se ha enamorado de una persona normal. ¿No es verdad que la mayoría de los padres temen que sus hijos se vayan del nido? Morticia y Gómez tendrán que enfrentarse a esta dura ley de vida temiendo también que su hija lo haga acompañada por un chico tan simpático, y aunque el terror es mero ocio para estos individuos, en este caso no les va a hacer tanta gracia. 

La caracterización, sus voces, la música dirigida por Pedro Arriero... todo esto consigue que disfrutes cada minuto de la obra y te olvides del paso del tiempo. La historia es divertida, y en mi opinión, es un musical muy recomendable. 

Estos eventos suelen ser caros, pero si os habéis decidido a ir (por cierto, el musical estará hasta el diez de diciembre), deciros que se pueden conseguir las entradas mucho más baratas a través de algunas promociones que encontraréis en la página de la obra (he dejado el enlace al final de la entrada). Nosotros escogimos las butacas del palco, y aunque nos salió la entrada bastante barata, no os lo recomiendo por la escasa visión. Si os lo podéis permitir, intentar coger los asientos mucho más cerca del escenario, disfrutaréis muchísimo más la experiencia.

Espero que os animéis a pasar un rato terrorífico, y que podáis reíros bajo el telón de un ambiente muy oscuro. 

Teatro Calderón
Fuente: Daniel Aparicio
Enlaces:


AMERICAN GODS

Sergio Alcázar / ICM-TEL

Terminé esta serie hace unos días. La he visto, relativamente en poco tiempo ya que me ha gustado desde el principio.
Nos cuenta la historia de la batalla que se libra entre los dioses antiguos y los nuevos; y las distintas formas que tienen de luchar y a quién reclutar para su causa.
Además del tema de la serie, me ha gustado el enfoque que le han dado a un tema con tanta controversia detrás: la religión. Creedme que no ha dejado a nadie indiferente, creáis en lo que creáis, penséis lo que penséis, veréis que hablan de vosotros en esta serie.
¿Por qué luchan? ¿Cómo luchan los dioses? ¿Qué alianzas tienen y por qué? Estas preguntas os surgirán en los ocho capítulos que tiene esta primera temporada, creada por Bryan Fuller y Michael Green, como una adaptación de la novela con el mismo nombre de Neil Gaiman (19 de junio de 2001).
[SPOILER] Cabe destacar que los nuevos dioses son los medios de comunicación de masas. Esto me ha parecido un tanto satírico ya que, en varias de sus apariciones, hacen referencia a que manipulan los medios para conseguir que la gente haga lo que ellos necesitan, cómo y cuándo lo necesiten, siendo emitida por un canal de comunicación de masas como es Starz. 
Estos nuevos dioses, ofrecen a los antiguos la posibilidad de renovarse y adaptarse a la era de la tecnología y conseguir nuevos creyentes. Esta guerra comienza cuando los dioses antiguos no quieren dejar atrás sus antiguas formas de rendir culto y deciden atacar a los medios (nuevos dioses).


Fuente: Youtube/ Canal: A-Series Trailers.

lunes, 20 de noviembre de 2017

ROOM

Silvia Linares Ballesteros / ICM-CIN

Room (La habitación) es una adaptación al cine de la novela escrita por Emma Donoghue en 2010, novela con el mismo nombre. La película fue estrenada en 2015, dirigida por Lenny Abrahamson y escrita por la autora de la novela. Este filme se podría catalogar en lo dramático y es de corte independiente.

Portada "ROOM"
Fuente: IMDb
La película trata de una madre (Ma, interpretada por Brie Larson) y su hijo (Jack, por Jacob Tremblay) de cinco años, los cuales se encuentran en una localización atípica: una habitación. Para Jack la habitación es todo su mundo, nació allí y nunca ha salido. Lo que para Jack es un hogar, para Ma es una cárcel en la que lleva encerrada siete años. En esta cinta podemos sentir la desesperación y el desgarro que siente Ma.
Sin desvelar más sobre el contenido de la película, ya que recomiendo verla encarecidamente, procedo a comentar algún aspecto sobre la misma.
Es una película conmovedora aunque en ningún momento tira de ese recurso típico de la lágrima fácil que les gusta tanto en Hollywood, sino que engancha de una manera abrumadora, hasta el punto de meterte en la historia y sentirlo. Consta de unas interpretaciones magníficas por parte del elenco, lo que potencia el poder de la misma.
Desde mi punto de vista es una de las mejores películas que se han hecho en mucho tiempo, considerándola una de mis favoritas. La primera hora es una auténtica obra de arte, repleta de pequeños detalles que deslumbran en toda esa oscuridad, inundada de una mezcla entre la ternura y el horror más descabellado.

Tal vez, pasar casi dos horas en la habitación no sea muy agradable pero será una experiencia que nunca olvidarás y te invito a descubrirla por ti mismo/a…


Fuente: Yotube / Canal: A24

domingo, 5 de noviembre de 2017

Series turcas.

Sam Bnaa / ICT- TEL

Hoy os vengo a hablar de un fenómeno no conocido aquí en España, pero conocido por más de 72 países en todo el mundo, todos nos enganchamos a alguna serie ya se americana, coreana o incluso española. Personalmente no me gustan nada las series españolas, las series turcas son algo completamente diferente a lo que vemos aquí normalmente, se centran más en las emociones, al ser prácticamente la mayoría de la población musulmana, no observamos escenas “obscenas” (ya sean de sexo, fuerte violencia o contenido que no pueda ver el público infantil), puesto que son censuradas, por ello que le dan mucha más bola a las emociones, la acción, el misterio. Leyendo esto puedes llegar a pensar que son muy aburridas, pero no, todo lo contrario. El caso es que en estas todo es diferente la música, la cultura, el humor y las tradiciones, todo te lleva a un país completamente distinto. Este fenómeno cada vez es descubierto por más espectadores de todos los países, en los últimos años (en 2014) ha sido el “trending” en el mundo occidental, sobre todo en latinoamericana, el Cáucaso, los Balcanes, en Europa, todo el mundo árabe, desde el 2000, embolsando el país por los derechos de emisión más de 50 millones de dólares,  (Pakistán, Irán, Asia Central) y muchísimos países más.
 En vez de aburriros con datos poco irrelevantes, os voy a recomendar unas cuantas series y os voy a enseñar algunas escenas relevantes de estas, y si os gustan podéis verlas. Algunas están incluso en Netflix ganando hasta a las propias novelas estadounidenses, un ejemplo de esto sería la serie de “las mil y una noches”. O simplemente las hay subtituladas en inglés y en español latino. Pero tener cuidado porque una vez que os engancháis podéis llegar hasta a olvidar que tenéis vida social Xd, puesto que suelen ser largas y duran 2 horas cada episodio, pero son muy entretenidas. Las más populares entre muchas otras son; Muhteşem Yüzyıl el sultán en español, ¿Fatmagül’ün Suçu Ne? “Que culpa tiene fatmagul”, Aşk-ı Memnu “Amor Prohibido”, “Kara Para Ask”, amor negro y dinero y por último alguna serie más reciente “Soz, te lo prometo”.
Muhteşem Yüzyıl, es una serie basada en la conquista del imperio otomano, del sultan suleiman con el reinado más largo y de su esposa hurrem la sultana más poderosa de todo el imperio en los últimos tiempos.

 EL TRIUNFO DE LA SULTANA HURREM, QUE ES EL HAREM , VOY A MANDAR SOBRE EL MUNDO ENTERO”

Que culpa tiene fatmagul , habla de una chica que es violada y pasa por un largo proceso de engaños , amenazas , pequeñas victorias, una fuerte relación de amor , hasta que consigue encarcelar a todos los que la hicieron eso. Fatmagul es obligada a casarse con uno de los que estaban con los niños ricos que la violaron. No voy a hacer más spoiler, pero es una historia muy buena y la música es perfecta. Aquí os dejo un fragmento;
https://www.youtube.com/watch?v=F-SXJ7FbvOw es una pena que hayan cambiado la música, por una latina, pero aun así podéis encontrar la original en los capítulos completos.
Amor prohibido, esta también es sin duda una de las meore producciones turcas del mundo. Ha triunfado allí donde ha ido. Habla de un amor imposible entre behlul y bihter (la mujer del tío de behlul ,adnan, al que le ha cuidado y mantenido como un hijo más tras la muerte de sus padres). Estos pese a intentarlo todo se rinden ante el deseo mutuo y viven una historia de amor, llena de arrepentimiento y a la vez de vida. Esta es una escena entre behlul y bihter.

KARA PARA ASK Ömer Demir es un comisario  que está comprometido con una joven profesora. Por otro lado, Elif Denizer es integrante de unas familias más importantes de Estambul. Durante una noche ambos sufrirán la pérdida de un ser querido. Los jóvenes se unirán en la búsqueda de respuestas, del por qué estas dos personas de mundos tan diferentes han sido asesinadas juntas, pero primero deberán aprender a confiar el uno del otro.
https://www.youtube.com/watch?v=TW8tssYG8eQ SIN DUDA EXCELENTE. Y la banda sonora es magnífica.
Para terminar hay muchísimas más series increíbles, como Kara Sevda (amor entorno) ,  Kiralik Ask(amor de alquiler) , Ezel…. Cada una es mejor que la anterior.
SOZ, es una serie actual de soldados que refleja los atentados que suceden en el mundo entero y los agentes que intentan combatir con estas personas que matan sin perdón. Esta serie es muy buena tiene muchos aspectos que no podría explicaros, tenéis que verlo vosotros mismos. También tiene un poco de romance, y la mujer es mucho más fuerte, no es la típica serie en la que los hombres defienden a las mujeres si no que las mujeres también luchan por defenderse y defender a su país.

Frente del Agua: Guerra Civil Española

Silvia Linares Ballesteros / ICM-HIS

Vista desde un búnker republicano.
Fuente: Silvia Linares

En el curso medio del río Lozoya encontramos escondido uno de los puntos clave de la Guerra Civil (1936-1939) y de la defensa de Madrid, "La  Batalla del Agua". En esta batalla, también llamada del "Frente del Agua", el Frente Popular intentó impedir que las tropas nacionales llegaran a Madrid y asegurar también el suministro de agua de los pantanos El Villar y Puentes Viejas, que era el principal suministro de la ciudad.
Esta hace un recorrido por posiciones claves del enfrentamiento, tanto de un bando como de otro, donde se pueden observar trincheras, búnkeres, nidos de ametralladoras, observatorios, refugios de tropas, casamatas, fortines y puestos de mando. El recorrido son 12km que se realizan en 5 horas más o menos (aunque hay un atajo, acortándose el recorrido a 8km y a unas 3 horas de duración) y es de nula dificultad, por lo que se puede considerar un sendero familiar.

Recorrido de la ruta.
Fuente: Silvia Linares



A lo largo del recorrido hay tablones informativos en los que te van informando de detalles claves de la batalla (y de la Guerra Civil) y de por qué era tan importante esta posición. Estos detalles van desde la paga que recibían en cada bando, pasando por el papel de la mujer en este período hasta la diferente distribución de las trincheras.

Esquema organización del frente.
Fuente: Silvia Linares

A lo largo de todo este sendero se pueden observar las diferencias de ambos bandos. Es un recorrido histórico que se hace muy ameno y muy aconsejable para pasar una mañana.
A continuación dejo unas imágenes de la ruta:


Vista desde un búnker republicano.
Fuente: Silvia Linares

Búnker republicano.
Fuente: Silvia Linares

Búnker del bando nacionalista.
Fuente: Silvia Linares


Puesto de mando del bando nacionalista.
(En la parte de la izquierda se podía leer "Centuria de ametralladoras"
con el símbolo de la Falange Española en el centro y
en las columnas de la entrada"Arriba" (izq) "España" (der))
Fuente: Silvia Linares


miércoles, 1 de noviembre de 2017

II Jornadas sobre investigación de la historia de la fotografía

Juan Miguel Sánchez Vigil / ICM-FOT

Se han celebrado entre los días 25 y 27 de octubre en la Institución Fernando el Católico de la Diputación Provincial de Zaragoza, las II Jornadas sobre investigación de la historia de la fotografía: 1839-1939 un siglo de fotografía, con un programa denso coordinado por José Antonio Hernández Latas. Abrió el evento María de los Santos García Felguera con la conferencia titulada “Escondidos bajo la tela negra”, y participaron cerca de treinta investigadores con excelentes trabajos sobre la historia de la foto, entre ellos Juan Antonio Fernández Rivero, Juan Miguel Sanchez Vigil, Luis Méndez Rodríguez, Salvador Tió, Reyes Utrera, Carlos Teixidor, Francico Boisset, Juantxo Egaña, Antón Castro y otros investigadores y profesionales de prestigio.

En la jornada se presentaron las actas del primer encuentro, publicadas por la Institución Fernando el Católico.

Cartel de la jornada. Foto JMSV